1.中文译名：淘气爱神，恶魔爱神，恶魔家庭。
2.日文原名：てんで性悪キューピッド。
3.作者：富坚义博。
4.刊载杂志：日本《周刊少年Jump》。
5.出版社：日本集英社，台湾东立出版社。
6.篇幅：单行本4卷，共32话。
7.题材：恋爱、喜剧、奇幻、少年向。
8.连载时间：1989年7月~1990年3月。
9.主要人物：圣玛莉亚，鲤升龙次，鲤升龙藏，鲤升龙子，鲤升龙江，鲤升史蕾亚·龙美，鲤升龙乃，雷迪，黑木麻亚，吉瓦等。
《周刊少年Jump》的恋爱系漫画，在20世纪80年代，是松本泉《橙路》的天下，80年代末则开始由桂正和的《电影少女》收拾领土。1987年连载了三年的《橙路》宣告完结，Jump的恋爱系漫画就此出现真空状态。在《电影少女》诞生之前的一段时间里，填补了这部分空白的，是一部名为《淘气爱神》的恋爱喜剧，这是一部大胆暴露的擦边球漫画，用今天的话来讲，可以算是一部“卖肉漫”。它的作者，就是后来漫画界大名鼎鼎的富坚义博，那个坑了不知道多少读者的可恨家伙。
《淘气爱神》的篇幅一点都不长，从《少年Jump》的1989年32号一直到1990年的13号，一共刊载了32话便无力维持，其简单荒诞不够细腻的缺点在连载的过程中逐渐暴露开来，迅速地被之后的《电影少女》比了下去。但是富坚义博的才华本就不在于此，天马行空的想象力、不拘一格的剧情发展、超脱常人的世界观设定、形象鲜明富有魅力的人物才是他最擅长的东西，他的这些本事，是区区一部恋爱喜剧所无法承载的。话虽如此，漫画中不时出现的令人眼睛一亮的精妙创意，显示着这位刚刚出道的年轻作者的无上潜力。负责他的编辑高桥俊昌，此前也有担当《橙路》这部漫画，这位虽有实力但却命途多舛的编辑大人，在接触了富坚的那一刻就注定要在一次又一次的心惊肉跳中度过。好在此时的富坚，因为生活困窘，且又尚算抱有一份作为漫画家的梦想与尊严，对编辑的叮嘱还是能够虚心听从的。不过爱情故事毕竟不是他的强项，仅仅半年多时间，《淘气爱神》的人气就从一开始的二线阵容位置不断下滑，最终在单行本第4卷的位置处收尾。说起来，Jump上面的恋爱漫画普遍都不是很长，目前保持连载时间最久记录的应该是河下水希的《草莓100%》，也不过是出了19卷的单行本而已，而那已经是Jump系恋爱漫画成功的典范。至于《淘气爱神》，即使是在那个年代的Jump系恋爱漫里，也并不突出，最终被腰斩，也是可以预见的。
其实，如果单论背景设定的话，富坚的这部出道作绝不逊色于《橙路》和《电影少女》。《橙路》讲述的是拥有超能力的一家人搬家到一个陌生的地方，家中的长子与他所遇到的两个女孩子之间充满纠结的三角恋故事；《电影少女》则是平凡普通的御宅少年在失恋后购买了一张特制录影带，与电影里跳出来的个性美少女之间的爱情童话。与这两部带有科幻色彩的漫画不同，《淘气爱神》的世界观设定是魔幻的。男主角鲤升龙次的身份，是黑道大佬鲤升龙藏的长子，鲤升龙藏是一位标准的种马，但这位超级种马的儿子却纯情得一塌糊涂，成天梦想着要与一位圣洁的天使或者可爱的妖精展开一段精神恋爱；而事实上同他发生爱情故事的，却是身为天使死敌的恶魔，这位身材喷血面容姣好的美丽恶魔一点都不圣洁，不但是个暴露狂，还整天以挑逗和性骚扰龙次为乐，要命的是她居然还取了一个超级圣洁的名字——圣玛莉亚。圣玛莉亚是作为龙次的家庭教师被龙次的父亲请到家中的，教学目标是要把他变成同父亲一样的超级大色狼……真是个荒唐无聊的教学，而这位美女恶魔来到这里的目的，则是引导出龙次的好色本性，令他走上超级色狼的“邪恶之路”，继而掠夺他那百年难见的极品邪恶灵魂……当然了，作为一部爱情喜剧，最终的发展当然是两个人之间产生了真爱，圣玛莉亚发现比起掠夺灵魂，她更想要同龙次快乐地生活在一起，所以归根到底还是一部比较俗套的恋爱故事，只是富坚在这其中加入了一些很有趣的元素，使得本来并不十分出彩的故事产生了一种另类的阅读快感，这样的策略起初还是很有效果的。在《淘气爱神》连载前期，它也算是Jump的人气作品，虽然每周的顺位排名只能跻身在第七、八名左右，但是那个时候的《周刊少年Jump》可是处于黄金期，在《龙珠》、《城市猎人》、《圣斗士星矢》、《JOJO的奇妙冒险》这些重量级大作的环伺中以一部恋爱漫的身份取得这样的名次，很多漫画家都会偷着乐了。
但事实上富坚义博的心气才没那么的低。《淘气爱神》只是他的试水，证明一下他确实有在这时的Jump上开长期连载的实力而已，虽然对于将来他要画些什么，此时的富坚估计心里也没有什么谱，但这不妨碍他去做唯我独尊的梦。刚刚走上Jump舞台的他就对责编声称，只有鸟山明才算是自己的竞争对手。在当时的漫画界，接连画出了《阿拉蕾》和《龙珠》，先后两次占据日漫盟主地位的鸟山明简直就是神的存在，对于这位被称为漫画之神手冢治虫接班人的杰出作者，一个刚出道的小子放出这样的话来，实在有点像是无知的小孩子在向宙斯挑战。当时的人们如何看待他的这番话我们并不清楚，但是现在看来，这个人确实一度非常地接近了鸟山明的成就，然而富坚最终失去了挑战资格，因为鸟山明除了拥有过人的才华，还有即使在整个漫画界都屈指可数的努力程度，这一点，富坚拍马也追赶不上。
只是1989年时的富坚义博，光凭借一部被腰斩了的《淘气爱神》，是无论如何也不可能同《龙珠》这样的庞然大物抗衡的，即使那是这位后来的拖稿天王最努力时期的作品。恋爱故事激发不出这位绝世鬼才的灵感，他需要更适合他的题材。于是在后面的《幽游白书》里，我们看到了街头歌手成长为天王巨星；在更加后面的《Level E》里，我们看到了世外高手的影子；在更加更加后面的《全职猎人》里，我们看到了大宗师的觉醒和回归。在之后的二十多年时间里，这个人，让无数的编辑和读者对他又爱又恨，一方面诅咒他快点死掉，这样就不会再被他坑；另一方面却在祈祷他千万不要死，否则就真的看不到那些有趣故事的后续了。
现在的漫画迷，在提起《全职猎人》时总是一副咬牙切齿的表情，更深深地怀念起当初在连载《淘气爱神》和《幽游白书》时那个兢兢业业的富坚。《淘气爱神》单行本第一卷出版时，23岁的他用颇具一番决心的口吻写道：“现在连载虽然很辛苦，但跟几个月前穷得跟别人借钱都还不上的情况相比起来，还是好很多了。”一副打算大干特干的模样，而且那个时候他也确确实实挺敬业的，即使最终这部出道作被无情腰斩，也只是休息了半年，便马力全开推出了后来震动漫坛的《幽游白书》。参照那个时候的数据，《淘气爱神》一共连载32话，休刊次数为0；《幽游白书》一共连载175话，休刊次数为1。无论是谁都不会在这样的数据面前对富坚的工作态度产生更多的苛求，当然了这也与当时Jump漫画家的整体风气有关，在那个时候，几乎所有的Jump漫画都极少休刊，《龙珠》、《灌篮》、《圣子到》等作品都创造了0休刊的惊人纪录，尤其是《龙珠》，连续不停歇地维持了十年，简直是怪物一般的存在。休刊现象频频出现，是在1995年以后才开始发生的事情。
这是生活在那个时代的全体读者的幸福，或许也是一部分作者的幸福，但很显然的，这种幸福不属于富坚。在《周刊少年Jump》上进行创作的作者，有些是为了梦想，有些是为了开心，富坚义博则为了生存，他需要的是钱。籍籍无名的时代，他确实画得很努力，但是并不开心，读者喜欢他的作品，而他却不喜欢工作，最终总有一方要不愉快，富坚把这种不愉快丢给了别人。1994年富坚义博造了Jump编辑部的反，使得《幽游白书》仓促完结，表明了他的态度：他只想对得起自己。那时的老贼功成名就，挣到了一辈子都花不完的钱，自然就有了不受任何人支配的底气，但是五年前则不行，金钱、名气、女人，他一样都没有，只能老老实实听编辑的话。或许，当高桥俊昌在他面前口沫横飞地说起成为人气漫画家之后的待遇时，这位年轻的鬼才也曾两眼放光来着，急于脱离贫困成为人气作者的美好愿望，与厌恶工作追求享乐的内在本能在他的内心里激烈地冲突着，他无时无刻不在梦想着大把的金钱堆积在房间里的幸福场景，但回到现实之后发现只是空空如也只有一张写字台和一张单人床的脏屋子后，他只得感叹一声然后继续拼命工作。
这样的纠结映射到《淘气爱神》里，就是随处可见的抱怨。富坚义博没有实力同编辑部抗衡，他只有用抱怨的方式来发泄自己的郁闷。在作品里，他塑造了一个很讨人厌的黑道家族，取名为“集英一家”，来表达对集英社的不满。集英一家的父子两人都是不折不扣的白痴，而且长相丑陋，毫无萌点，父亲是个独眼海盗的形象（正是Jump的标志），儿子则是个流着鼻涕说着胡话有着怪异性取向的弱智儿，另外，集英一家和主角鲤升一家的关系非常不好，这大概也是作者自己的心声？当然了，这个家族出场的段落很少，否则这种对Jump的带有一点恶意的恶搞，高桥编辑是不会把它提交上去的吧。Jump一直都在被它旗下的各大漫画恶搞，只要不太出格，都能够获得允许，“集英一家”算是勉强处于Jump的容忍底线之内。
这样的桥段当然不能一直用下去，所以他只能另寻别的途径来解除烦闷。在《淘气爱神》的单行本里，我们常常会看到作者开辟的个人小专栏，来向读者介绍一下自己，只是这些专栏他十之七八都是用来发牢骚的，偶尔不发牢骚，也是在谈论自己对于《勇者斗恶龙》这类游戏的疯狂喜好等。单行本第二卷《迷人的淑女》里，他就在每话与每话之间的个人专栏里大谈自己对游戏的无限热爱：
“有了时间该做些什么呢？我到荻窪车站附近的电影院、保龄球馆、游乐场、棒球打击迅雷中心、小钢珠店、餐馆等地……四处闲逛游玩，很费时间与金钱（在上荻的游乐场里单手玩俄罗斯方块，而且头发凌乱的中年人就是我。顺便提一下，当我得第一名时输入的名字是KDO）。总之就是拼命地玩！最近因为勇者斗恶龙第4代使得我买了2合1式的任天堂主机，另外也开始拼图，我或许比连载期间睡得更少。”
也就是说，他更愿意用熬夜的时间进行吃喝玩乐……
同时富坚义博还设置了一个新的小专栏，取名为《作品甘苦谈》（其实哪里有甘啊，全是在诉苦啊），用四格小漫画的形式来表达自己真的很累很惨。其中有一幅的台词是这样的：
“Hi，我是富坚义博，今天来出个谜题给大家吧！请问：富坚在画这部作品时，一星期睡几个小时呢？答案是8小时。不是一天睡8小时，是一星期！怎样？这样大家还想成为漫画家吗？对吧？不想成为漫画家了吧！”
还有一幅则是这样的：
“现在再出个问题给大家：请问富坚义博完成此作品时，钱包里还剩多少钱？——什么？才168元而已？这样的话，连有刊载自己漫画的杂志也买不起啊。知道了吧？我不是为了赚钱才画漫画，是为了生存下去才画的。还要向人借钱！”
看来，当漫画家确实是非常辛苦的啊——但是，这么直白地在自己的作品里发这种牢骚，我想也只有这家伙才做得出来。由此看来，老贼在年轻的时候就已经蠢蠢欲动了，他对工作的厌恶已经到了爆满的程度，或许日后成名后的消极怠工，早在这时就已埋下了伏笔呢……
还是来说回作品本身吧。我个人对于《淘气爱神》这部漫画可以说是完全喜欢不上，还是那句话，这不是富坚义博应该去画的东西。当然作者的画风在当时的Jump里面，是比较漂亮的，女主角的相貌和身材都很不错，而且身为重度宅男的富坚在画这部漫画时的YY倾向十分明显，因为女主角是恶魔，所以没有人类的道德观和羞耻感，把裸露当成家常便饭，令男主角整日里鼻血横流，读者当然也跟着大饱眼福，然而除了这种服务性的内容，《淘气爱神》的人物和故事是很苍白的，经常露面的几个重要角色，除了女主角圣玛丽亚外，都显得很脸谱，令人印象不深，鲤升龙次的几个姐姐妹妹倒是常常出镜，但看到最后我也没记住她们各自有什么外貌以外的特征，这一点，比起《橙路》里男主角的两个妹妹就差多了（其实《橙路》这部漫画我更加讨厌，那个男主角在我眼里是渣一样的存在，但是对他的妹妹们我还是很有好感的）。
女主角不断地玩诱惑，男主角不断地纠结，几个姐姐妹妹不断地吐槽，几个朋友不断地羡慕，种马父亲不断地讲冷笑话……这就是《淘气爱神》里面的失败人设。而说到故事，就更加的平淡无奇了，完全就是一件又一件日常小事串联起来的模式，走的还是《橙路》的套路，没有什么突破（所以说，突破了这个模式的《电影少女》立即占据了这一领域的统治地位是一点都不奇怪的）。其实按照这部漫画里的世界观架构，故事完全可以进行大范围的扩展的，毕竟恶魔这个设定就可以铺得很大，而且故事开头对于天使和妖精的描述也完全可以作为伏笔来采用，但时间已经不允许作者做过多的展开了。至少在那个时候，他不知道如何在短短几周之内用恋爱故事来打动读者，前几话的人气，只是因为设定的新奇和画面的暴露产生的效应而已，当读者发现故事本身没什么前途时，就会毫不吝惜地将它抛弃。《淘气爱神》，最终没有得到动画化就收尾了。
富坚对于恋爱故事的执着一直持续到《幽游白书》前期，浦饭幽助与雪村萤子的那一吻在那个阶段的幽白里也算是个重头戏，可惜完全没有读者买账，大概在那个时候富坚才彻底死心，往后的故事里雪村萤子的存在感被压得极低。其实随着老贼功力的提高，他在许多方面的水平还是会跟着上升的，我个人觉得他画出的最动人的爱情，是《全职猎人》里无敌的蚁王和人类盲女小麦之间的故事，那个九连的黑页虽然无比的坑爹，但当第十页翻开蚁王倒在小麦怀里死去的画面映在眼前的时候，我的鼻子也终于有些发酸。有点在意，如果是这个时候的他专心画起恋爱漫画，会是怎么样的一种成绩呢？
《淘气爱神》只能算是富坚义博走在Jump之路上的一次试水而已，它发挥不出作者的应有水平，腰斩了也不会有太多人觉得可惜。不过按照故事后期的发展，如果能够让他继续连载这部漫画，或许会起死回生也说不定。在我看来这部漫画有好几处亮点都是在快结束的时候才出现的，比如那只会写字的猫，绝对有机会成为一大萌物啊；再比如女主角在魔界的恋人吉瓦，虽然出场很少，但是非常的有魅力，短短的几个画面就显得特别有范儿，这种神秘又酷透了的角色，正是富坚在他后来的漫画里最擅长塑造的那种人物，可惜在《淘气爱神》里只有短暂的发挥。《淘气爱神》的结局也比较有感觉，虽然桥段是俗的，但处理得很治愈。这样的好结局反而是富坚之后的那些作品里都很难看到的。我有时候会觉得，老贼成名之后，确实得到了许多东西，但也同时丢失了什么也说不定呢？
在1990年《周刊少年Jump》的第13号上，《淘气爱神》迎来了最终回。决定腰斩的那一期，它的接载顺位是第19位，位居当期所有漫画的末尾位置。在这一期里，桂正和的《电影少女》排在第5位。同年的第51号杂志上，《幽游白书》开载，半年后，这部新漫画跃升为Jump三大台柱之一，与《龙珠》和《灌篮高手》齐名。富坚义博这个名字，从此变得无人不知无人不晓。
