《漂流少年》观后感&解析楼

本季新番唯一让我看完能有“哇”的感觉的一部作品，连看两话，太喜欢了，二刷了第一话之后来写点东西。

何谓“作者性”：漂流少年风格分析

首先是本作的诸多特点。画面风格很简单：背景色带一些水彩，人物没有柔光、线条很清晰。分镜做得很利落，靠镜头语言和对话传达信息，信息量相对较大，但是人物动作又做得非常好。构图上大量使用被遮挡的视角，比如透过球网观察踢球的学生、镜头里主角被椅子腿夹住等等。非常适合看不惯奇巧计程车的“平淡演出”又想看通过镜 头语言和对话呈现大量信息的观众。举几个例子，本作中经常出现眼睛的特写，但不是VIVY那种纯炫技特写，而是在角色用眼睛凝视什么的时候才会给眼睛的特写，这其实就是在传达信息。比如第一话3分54秒处给了希眼睛的特写，之后给了一箱抹布+羽毛的特写，显然是在给长良的能力做伏笔。

再举一个猫咪和“漆黑背景”第一次登场的镜头：猫咪12秒第一次登场的时候，背景是黑板的墨绿色；猫咪45秒第二次登场的时候，背景就变成了学校外的漆黑，之后闪过足球画面，这也是“漆黑”第一次登场；之后给了很多大片黑板的墨绿色占画面主体的镜头，而前两分钟里一直没有给教室里漆黑的窗户的镜头。这些全是漆黑背景登场前的铺垫，如果能接收到这些信息，会觉得之后插入黑色非常流畅。

角色的塑造上也是如此。仔细观察一下第一话大个子的角色塑造，按时间顺序：在厕所里对混乱担忧；在学生会房间里代打字发消息；听到明星说“只有你才能胜任”之后眼睛都亮了；被骂之后眼睛跳了一下，但是没有立刻发作；使用“处罚”的特权之后先有冷汗，有点后怕，然后逐渐接受；被女主拒绝之后立马慌乱；之后膨胀了 ，喊出惩罚面不改色；惩罚无效之后大量的流汗，眼睛跳；最后再是发病，提球棒打人。大个子的情绪通过眼神、汗珠、眼睛跳之类的反复塑造过多次，因此整话里角色转变看着非常流畅。这也是我前面提到的信息量。

音乐上，绝大多数场景都没有BGM或者音效，有些类似SSSSAPart的做法吧。平常没有BGM和音效，有了音效时，这些声音会更有存在感，呼应主角心境/氛围，比如第一话旋转木马那一段有音效和没音效是两种情绪表达，再比如长良上天台时的蝉鸣，象征烦躁，拧不开的门把手嘎吱嘎吱的声音，同样是一种烦躁。如果平时BGM和音效满满，这些情绪表达观众大约体会不到。至于真正的音乐，等到真正情绪爆发时才会上线。

另外还有一个希区柯克的炸弹，阿三研究“漂流开始”的瞬间，给了一个透过铁丝网看树上的鸟的镜头，然后给出“那时正好风暴来袭”的线索。相当于在时间点上给观众建立了连结：树顶上的鸟=风暴来袭。然后再镜头一转到过去，长良上天台和希对话时给了同一个鸟的镜头，这就是在提醒观众风暴的时间点马上要到了。此时也加入了音效，大量的蝉鸣，象征长良的烦躁。长良准备逃避时拧不开的门把手嘎吱嘎吱的声音，同样是一种烦躁。直到听到希一句“你要逃避吗”，炸弹爆炸，雷声传来，开始漂流。同时这一段也明确解释了漂流的起因和长良的心境变化是直接挂钩的，未后面能力揭秘埋下伏笔。

楼主太用心了
11话个人觉得全面最佳单回
起承转合堪称完美
最后冲上宇宙的结尾太浪漫了
配上ed歌词全身颤栗

很不错的帖子。感谢LZ的推荐，有空去看看

跟上一季的哥斯拉一样，看到最后我看不懂，但我大受震撼.JPG

好久没看过，怎么长的分析文章了

飘舞的红色的向死而在(漂流少年第10话观后感)

终于不是讲新角色的单元剧了，这次从骨折的视角出发把前面那么多话都巡礼了一遍，讲骨折讲朝风讲希讲瑞穗讲设定，有镜头有音乐有信息，各种意义上都很完满的一话。

快速过一下单元部分：朝风和骨折就是个恋爱剧情，看来之前尽头岛上朝风对希的表白是有意删除的，朝风就是揪喜欢女生辫子的大男孩，骨折的读心则是开上帝视角给希发了一个“真人”的奖牌。“创造死亡”就是校长纯扯淡，好像之前没死过人一样，理想乡和小玉咋没的？

不过我个人觉得其实读心这个能力是很微妙的，先不说思考时用的语言和表达的语言不一样，独白能力介绍也有提到这点，其实绝大多数时候人刹那的万千思绪就是相互冲突、矛盾的，潜意识冰山，自己都无法形容。一开始看到骨折读心的时候我的反应是：这真的是他们此时此刻的内心想法么？不会是某个平行世界的他们的想法吧。当然剧情里最后朝风用实际行动给骨折上了一课，也是和之前第三话的幕布世界呼应，心底的想法总之很难说出口的，哪怕是在心里说给自己，也很难。

希死亡前的镜头非常妙：朝风先捡起枪，把人杀了(不管是杀还是不救)，这时候我们和朝风一样还没有意识到发生了什么，镜头一转，校长向观众开枪，枪响，仿佛此刻才是真的杀人。事情发生当下的麻木和过了一小段时间之后的晴天霹雳(仿佛我们才是被杀的)，这个镜头演绎的非常妙。

之前也提到了海德格尔的此在，此在之后的概念是有所领会地筹划、被抛、沉沦、畏(向死而生)。当骨折从上帝视角给希颁奖说她是唯一一个表里如一的人之后，此时的希象征着此在的“本真状态”。而接手机则象征着“沉沦”，这里的沉沦不是贬义词，是指此在的日常生存模式，混迹于所烦忙的世界，从本真的能自己存在脱落而沉沦于世界。当希在悬崖边扔掉手机之后，这就是一种“畏”，面对存在的终极死亡开始还原回自己的本真状态。吃罐子里的饼干也挺有感觉的。

红色是死亡的颜色，这一话希的红鞋子的特写镜头又多了起来，还有系在骨折脚上的红色丝带。最后在悬崖上时其他人视野里希背后是白色的，而在希自己的视角里则是红色的，就和之前长良去找希时的红色天空一样，都是在象征死亡。离死亡越接近，希越能回到自己的本真状态。虽然这个便当看得还是让我有点难受。

瑞穗的能力这个展开方向非常有趣，这话里第一次提是“和静止有关”，第二次提是地上有血已经死掉的鸡被复活了。大能力是复活相关，具体的机制和限制下一话瑞穗和长良的旅行肯定要继续深入，这里就不乱猜了。山彦看着长良说的“那个时候如果知道这件事，结果说不定会变得不一样”是指如果长良知道真实世界的希有希望复活，那便不会转身离去。

不过就像这话山彦提到的，和我上一话就说过的，哪怕继续加码瑞穗的能力也不能完全解释漂流世界的缘起机制，这话抛出的瑞穗和之前猫咪与长良一样。最多这几个能力拼起来可以解释他们班的漂流，再怎么拼拼图也不能“创造”无穷可能性林立的漂流世界的。世界本来就先于本质的存在。山彦在这里最后提了一句“都是与无意识中存在的现象有关”，或许也可以用阿赖耶识或者集体无意识来解释漂流世界，但是还是不如存在主义直观。讲这么多就是想说真不必强求一个硬科幻的机制说明。

对战争的处理我觉得也挺好的，让我想起了刘慈欣还是谁有篇科幻小说说的是在绝对光滑的管道里不断下落。另外比较有趣的一点是，希和小玉死亡后留下了能力遗留物，朝风攻略完战争世界之后也得到了能力遗留物。一个人，就是一个世界，说不定长良他们还能找找希的光点世界？

唯一的不满就是角色塑造还是少了：希已经死亡了，最多最后一话再露几个脸；长良已经成长完了；下一话讲完瑞穗就该伏笔收尾了，可惜了，虽然有很多很棒的意象和镜头，但是在角色深度层面感觉可以更深，如果拍24话就好了，可惜。

野花的手掌：我与我周旋久(漂流少年第9话观后感)

本话两部分，A Part 双胞胎兄弟寓言，B Part 喵马逊。先从喵马逊开始聊起，对喵马逊再次讨论我觉得还是挺有意思的，看着好玩。如果这时候认为原来漂流的起因是瑞穗的猫咪，那就中了夏目的套了。前面说的很清楚，漂流本身没有意义，就是先于本质的存在，世界本来就如此。这时候说是因为瑞穗/复制而起的漂流，和之前说因为长良而起并没有任何区别，老调重谈罢了。拉吉塔尼也懂这个道理，所以不追瑞穗不追长良，自己走了。

真要追究喵马逊的问题的话，两个重点：一是猫咪如何与原本世界的事物发生联系，包括狗狗说的那句推测“他们那时候应该就能回去”，这个看夏目怎么说，都能圆；二是喵马逊的能力在瑞穗小时候也发动过，也许学生们心目中的“原本世界”其实也是另一重意义上的漂流世界，所有的世界都在漂流，所有人都被抛，所有此在都沉沦，再整点第四面墙，我觉得味儿就挺够的了。

名为樱花的猫咪，其实是瑞穗奶奶的一体两面。“奶奶的猫咪”，这令我想起了海子的成名作《亚洲铜》，其中有一句：你的主人却是青草，住在自己细小的腰上，守住野花的手掌和秘密。什么叫“守住野花的手掌和秘密”，其实这里野花和手掌是同位语，指的是同一件事物，正常语法是“秘密地守住野花”，包括上文的腰和青草，也是同位语。

这话其实有大量的不同角色之间的连结，或者叫一体两面，比如孩子气的朝风和孩子气的瑞穗，说着对方小气然后“只要对方认错就好”其实也很小气的弟弟，好想回家的瑞穗和好想被带走的希。再连结上前八话，我甚至会有一种所有角色都是导演在表达的“一个人”的错觉，是某个少年少女青春期的烦忧的不同面向。

双胞胎寓言这方面就更露骨了，都是自己，但是又有细微的不同，硬要说的话大概哥哥是高三半只脚踏入社会的自我，而弟弟更多地停留在学生时代，这个从哥哥的一只运动鞋一只皮鞋混穿可以得出来。从这种角度上其实用“赢不了学生时代过去的自己”来代入哥哥的情绪会更到位，大家会有那种怀旧的时刻吗？看到某个很好的东西发现是过去的自己写的，总觉得过去的自己在闪闪发光而此时此刻的自己更多的是沉沦。如果用一句话来概括这个寓言，我会用：我与我周旋久，宁做我。

“最后只剩下一个大洞”，陨石坑还是心上的空洞就不多说了，韵味还是有的。

兄弟的战争没有胜利者，因为这根本不是兄弟的战争，这是庄诚思的“我”与“我”的战争，是发生在每个角色身上的战争，所以这也是长良、朝风、瑞穗和希的战争。这是用存在主义杀死上帝之后每个人必然面对的课题。就像我上文提到的野花的手掌，奶奶的猫咪，这也是长良的庄诚思。当然说到底，是少年少女的战争。这是不想看单元剧的我没有对这话A Part开骂的原因。

不过我不明白为什么要把这些东西都拆散，引入太多角色我觉得会给人一种浅尝辄止的感觉，这话完全可以用比如朝风被复制了两个朝风的斗争来阐释。最后吐槽一句能力越来越玄学，先是无所不能的“重力”，然后是创造世界的“观察者”，接着控制万物的“M”、想象具像化、蝙蝠的反转、兄弟的翻转，越来越抽象，感觉每个能力都可以统治世界呢，颇有有JOJO的替身能力进入石之海篇后的味道。

理想乡幸存者的倒影(漂流少年第8话观后感)

有很多非常有意思的静止构图和演出，适合二刷。音乐比较抓耳朵，上线时间也很长，应该是前面的一大段给小玉，后面的一大段给山彦。整体信息量挺大，时间线上反复跳，算是基本说清楚第二话的伏笔了，长良他们在那么多彩绘玻璃上找到的东西估计就是后面剧情的伏笔了。其实我个人不是很喜欢放这么多单元剧，而且这种穿线的手法有点过于明显了。伏笔依旧暂时不讨论。

这话很有意思的一个点是有不少“三个人的故事“：长良瑞穗山彦，山彦小玉蓝鸟，山彦小玉战争。蓝鸟的羽毛落在山彦的影子里，除了象征蓝鸟和山彦身份相重合以外，很难不令人联想到第一话的长良与飞鸟，再加上小玉和希显然也有一些重合，第一话的希长良飞鸟到了第八话变成了小玉山彦蓝鸟，又是一组三个人的故事。小玉在墓园对山彦说的最后一句话“因为你……”后，镜头对准了三只飞走的蓝色鸟儿，又是三，意思很简单，山彦你应该像他们一样离开。

说实话“小玉山彦蓝鸟”这组真的还挺三位一体的：小玉对蓝鸟和山彦的感情很类似，“我想拯救鸟的好意其实是在妨碍他”，而对山彦也是一样的迁就，当山彦说小玉气色不错时，是山彦在迁就小玉，也是小玉也在迁就山彦说她也觉得。等到战争来时就会发现小玉真正的看法并非如此。山彦对小玉不说了，蓝鸟最后也牺牲了自己指出了战争的位置，大抵上是类似的情感驱动吧。

另外值得一提的是山彦说自己后悔时，给了三个回忆：洞穴里和战争的见面，在房顶上小玉问外面世界的那次对话，在房间里小玉问自己自己对了吗。山彦说谎时总会把眼睛错开，无论是变狗之前还是在房间里那次，但是山彦并不后悔变狗之前的对话和对视，不知是不后悔变狗还是不后悔当时的对视。

山彦的“把心里的想法实体化”的能力和其实也蛮像的(明星：？)，至少动画表现上来看都是世界变化呼应内心变化，比如山彦说小玉头发像透亮的白雪一样时，小玉的头发真的透明又闪闪发光；山彦接受了小玉的汤时，满月忽然在海面上浮现，山彦接受了这个祝祭之森的世界。

狗的身体就是山彦给自己造的不会被瘟疫侵袭的壳，所以在床前山彦不敢把自己的爪子搭在小玉手上。那个像冰山又像水面倒影的上下两颗大树的镜头非常有味道。如果下面的那颗燃烧着蓝色火焰的大树象征着山彦的内心，那么第二话的规则或许可以这么解释：被燃烧的是“不劳而获”，山彦一直自愧于小玉的光芒和部分因自己而起的瘟疫，觉得只有自己幸存下来是一种“不劳而获”。

战争和山彦说我们见过很多次，我觉得这不是在说战争这个概念如影随形，而是未来的山彦和过去的战争真的见过很多次，给的那个山彦被感染的镜头可能也是对山彦结局的闪回？无论如何，五千年的时间让山彦走了出来，现在他可以把爪子当成手搭在长良手上，并说“你办得到的”，这就是一种对狗的身份的打破，当然没有完全打破，因为早就来不及了，所以意义不大。他现在只是在兑现当初的约定，连带着小玉的份一起旅行而已。

战争的身份相比山彦就揉杂得多，在树下气得跺脚的他和在教堂里和山彦对话的他仿佛不是一个人，另外比较好奇战争的感染是怎么好的？学生鞋的特写和亚希老师的裙子是一样的操作，伪反派，表面反派实则群像，最后又给安了个弑神者的身份，说实话没啥意思。长良依旧是灵魂一问，弑神了，事情会有什么改变呢？其实这就是对人生意义的无穷质问之“然后呢”：上学是为了找工作。然后呢？找工作为了赚钱。然后呢？赚钱为了消费。然后呢？消费为了快乐。然后呢？问到底就是人生没有预设的意义与价值，于是我们不得不反求诸己，于是存在主义粉墨登场，前几话聊过，这次不再多谈。

结尾部分我比较震惊的是希的改变太大了。两边时间流速不一样，凭啥长良就调希的时间，凭啥你长良的时间才是标准时间？难道希等待的两周的时间不存在吗？看得我眉头一皱，起码你长良征求一下意见吧，二话不说直接给人改了。而希只是轻轻嗯了一声，和第一话摔手机的她反差太大了。这就像病床上对医生做什么决策只能轻嗯一声的病人一样。下一话的预告看起来是新的单元回，我不认为一直拖着希的精神状态不讲放在最后一个单元是一个好方法，显得有些过于符号化和工具了。我觉得其他角色可以，想写精神世界的这几个角色不能这么符号化和工具化。

气味的意义：“第四人称”的叙述者(漂流少年第7话观后感)

比较有余韵的一话。

巴别塔寓言的三重体现：蝙蝠世界的学生们，观察箱里的蚂蚁，以及一开始往方舟上搬东西的学生们。这都呼应了拉吉塔尼那句“我们和蚂蚁并无区别”。寓言太简单就不多说了，重点聊一下长良在寓言中的表现。最亮眼的一幕是长良看着蜘蛛不自觉流口水的镜头。这片一贯不写时间，其实长良很可能已经在翻转世界待了几个月几年了，于是才逐渐被世界同化。

前辈：重要的是曾经找过的事实，这就足够了。
长良：你的意思是叫我陪你做这种没有用的事情吗？
前辈：愿意相信没有用的事到什么程度是很重要的。

对此刻的长良来说，什么是有用的，造巴别塔上天堂，什么是没用的，都市传说找流星。但是造巴别塔有何尝不是都市传说呢？我们以为这有两件事，一真一假，一有用一没用，但事实上只是一体两面，真的也是假的，有用的也是没用的。可以发现这种双生的矛盾概念一直如影随形。流口水告诉长良蜘蛛是好吃的，吃了两口的长良知道其实一点也不好吃，哪怕对于翻转世界的“公主”，流星一样的虫子也不好吃。尔后长良决定从下往上搬砖，这其实就是在“翻转”世界。能力用不了，那就用老方法，搬砖，活脱脱又一个西西弗。直到长良到了塔顶(底)，发动能力，世界再次翻转过来。

单杠的意象也挺有意思，在我的眼里天旋地转，在别人的眼里我像蝙蝠一样乱转，这是物我两分。从这个角度看，其实蝙蝠“翻转”的也不只是上下，还有真假。

更有意思的是这些不同阶段的长良：将信将疑的搬砖、认为自己在做有用之事的搬砖、流口水又说不好吃的吃蜘蛛、西西弗一样向上搬砖、迈步翻转世界。看似这里是很多揉杂在一起的相矛盾的长良，但我总觉得背后有一股一以贯之的气质：他一直在向着自己认为正确的方向不断前进。本话唯一淡淡的音乐飘来时长良说“即使是这样我也决定不再逃避了”。用真嗣的话说，长良已经是个大人了。

从这点上讲大人长良其实比大人真嗣更加直面问题。大人真嗣只要巡礼一圈所有角色就可以挥挥手说我毕业了，因为二十五年的故事足够长，但长良需要切实地回答门卫的第三个问题：你到哪里去？尽管他必然答不上来。长良你说你还有要做的事，那究竟是什么呢？他其实我觉得长良也不知道，因为这个问题太过于本质，但是这种不知道并不影响他坚定地向前迈进。

拉吉塔尼在告别时也是这样和长良说的：味道绝对不会消失，也不会改变，即使烧掉或者放进咖喱煮都一样。不管在哪里，不管处于什么情况都不会改变，是与现在的你完全相符的能力。

你说气味有什么用？从功利主义的角度看没什么用，但是存在先于本质。

托卡尔丘克说：我一直在想，如今是否有可能找到一个新型故事的基础，这个新型故事是普遍的、全面的、包容的，根植于自然，充满情境，同时又是可理解的。有没有一个故事可以超越一个人沉默寡言的自我监狱，去揭示更广阔的现实世界，展示彼此之间的联系？有没有这样的故事能够远离那些被广泛接受的、显而易见的、毫无创见的观点的中心，并设法从远离中心以外的角度看待问题？

文学如是，被太阳晒过的气味也如是，她温柔地穿过所有的空间，把一切联系起来，这就是意义。

说回第七话，坦白讲我个人不是很喜欢这种单元剧，但是也算塞了不少通用设定吧。披头族，更广阔的漂流者们，包括亚希老师其实坑也算填完了。

如果说上一话是毕业，那这一话才是漫长的告别的结束，大家终于从尽头岛各自出发：
- 愿意追随亚希老师的学生，继续当学生，去夏令营了。
- 被神抛弃的明星决定乘上方舟，带着信徒们继续漂流。
- 拉吉塔尼也终于独自出海远航。
- 朝风为了希留下了，救世主的游戏结束了。
- 长良看着笔记上的“开天辟地”，决定继续前进。

大家不再需要罗盘，希变得犹豫而畏缩，这方面因为动画一直回避心理描写所以看得有些微妙，希望之后的独白话是希的独白，好好补一下希这个角色。

依旧不猜剧情。门卫三问，长良可以用存在主义回答前两个，但是第三个问题是没法被回答的。所以也不必期待终极答案，有些余韵和气味，便足以慰藉这漫长的漂流之旅。

存在主义的挽歌：我们在世界之中(漂流少年第6话观后感)

一个故事：从前有一群生物，他们中的科学家，通过观测星象和反复试验研究发现：每三百年就会发生重大的地质变动，有的板块下降，有的板块上升。并且进行了长期的预测和观察，大多数时候都与这个规律相符。于是“每三百年必有一个板块下降”成了族群间流通的物理定律。但其实他们只是生活在键盘上的微生物，所谓的板块变动只是人类正在敲击键盘，两秒钟连续敲击的十几下在他们的观测中持续了几千年。所有的规律都是对观察到的现象的总结，“力”并不实际存在，规律同样如是。

“有时候可以照我们所想的剪辑，有时候又不行，感觉是几率上的问题。”印度小哥如是说。在我看来，当印度小哥和长良尝试剪辑的时候，就和键盘上的微生物试图总结板块运动是一样的，你大可做出很多尝试，找很多规律，但是这个世界的真实，和你想象的完全不一样。

校长拿出了早就存在的录像带说：“你并不是创造世界的人，你只是打开可能性这个箱子的时候平凡观察者。”这话非常直白，箱子里的猫有生死两路，长良只是打开了箱子，选择了一条路，而非创造了生死。之前的种种也如是，看似长良创造了世界，但世界早已存在，长良只是观测到了世界、连结到了世界，从这个角度看，把长良的能力定义为“开门”反而更合适，门后的世界早已存在，与长良无关，与你我无关。

世界是如何被创造的，校长为何发动漂流？没有为什么，或者说与我们无关。

这些灾难为什么发生？没有为什么，Things just happened。

海德格尔说：“此在在世界之中存在。我们现在必须先天地依据于我们称为“在世界之中”的这一存在建构来看待和领会此在的这些存在规定。”我们必须要先划分出世界，然后对世界的领会才会从世界中来先行展开，进而构成存在。校长后半句是：“这个世界是因为有你在才得以存在。”是上一句话的补充，但同时也是人道主义方向上的积极的存在主义思考。观测，其实就是一种选择。长良的能力，其实是“选择”的能力。

一句话总结：人不是其所是，是其所不是。什么是我？我并不是我已经“是”的这些过往，而是将来的可能性，暂时我“不是”的这些可能性的总和。所以人有自由在众多可能性中做出选择，但也要承担选择的责任。表面上学生们被下了复制品的定义，但实际上他们才是抛弃了过往的所有束缚，成为了真正自由的存在，某小说里的佛家管这叫“脱了衣服去”。第六话以前，学生们需要“回去”，第六话以后，学生们需要“前进”。

这是量子力学里上帝掷下的骰子，也是黄色的林子中等待被选择的道路。

故事暂时不想再猜了，主角们被抛入漂流世界后，这次彻底剥下了所有的束缚，每个人要独立存在、去找寻自己的补完，可以是顿悟的，也可以是激烈对抗的。各个角色各方面留的扣子太多了，真正的无法预测的命运舞台，唯一确定的是最后大概长良会和希有一个告别。

另外一些个人比较喜欢的镜头：
1. 大狗比长良他们晚三届，却提前漂流至此，并经历了五千年时间。给大狗的特写镜头有很多非常正的角度，就像三视图一样板正，给我一种雕塑与神性的感觉，就像埃及神话里的神灵。
2. 希向着光芒抓去，却不知光芒正在身后，越向前离光芒越远。
3. 方舟(神庙)与礼堂重叠，漂流世界与本来世界的学生重叠，都看不清面目。

标题的挽歌唱给所有向死而在的此在们。

这段感觉写的一般，但是水平有限短时间应该没法写得更好了，这几天也不再修改了。

写给福音战士的情书（漂流少年第5话观后感・序）

这话是真・过渡回，没啥可聊的。个人也不是很想把这部动画当成推理番来猜伏笔，所以还是和第三话一样随便聊聊，以后有机会补完。

女老师的角色引入其实就是引入一个“反派”，第四话大家其乐融融的氛围下是没有反派的，这时必须要给主角团一个对立面，塑造压力，才能推动剧情。同时我倾向于她是一个“伪神”，最后大概会讨论一下“神”是什么。要注意一下“神”和“救世主”是两个概念，明星一直被神引导，他认为救世主是长良，与之相对的“伪神”也在引导“伪救世主“朝风，这是两对对称的概念。

朝风显然和长良一样对希也有好感。这完全一组对称角色：表面上看长良没有能力朝风有能力，于是长良不自信；换一个角度长良是救世主朝风不是，于是朝风不自信；朝风离开主角团，不也是一种逃避么，这和长良的逃避也可以完全对照上。从这种角度看他和长良的内在是完全统一的，可以说是一面镜子的两边了。至于谁是镜子？我觉得是希。长良-希-朝风，这样的结构。最后势必会有一个关于希的冲突，然后长良和朝风做出不同的选择。

另外说一下，这话长良是没有缩回去的，无论是一开始面对学生群体说了两句不是我，还是第二次在异世界面对学生时小声嘟囔的两句心里话，甚至被椅子腿“囚禁”在教室里自己哭了出来，这些都是前几话的长良不会做的事，前几话的长良只会一言不发默默离开，就像第二话的瑞穗一样（这里也是一个呼应）。他就像真嗣，说着不能逃避，或许逃避了，但到底还是驾驶了EVA，打了两场。所以看完这话如果指责长良太怂，我觉得是完全无端的，总不能长良一下子变成《终》里的大人真嗣开始巡礼所有角色吧，哪怕有这样的情节，也一定是在结尾。

到目前为止，长良这个角色完全就是真嗣的翻版，逃避、缺爱、找妈，绫波丽是一个妈，美里是另一个妈，在这里希是一个妈，瑞穗是一个妈。当然角色是混杂的，海底的希就是明日香。在这里猜一下之后会有一整话的希的独白。这波真是写给庵野秀明的情书啊。

至于回到最开始被烧过的岛，长良是靠自己能力逃回以前的岛了，可能潜意识是想“回到过去”，瑞穗她们则是靠着千真捡到的幕布世界的能力遗留物“百褶裙”完成的穿梭，“百褶裙”保留穿越世界的能力第三话有提到。这里可以注意一下本片时间上的直接跳跃，比如暑假穿越，到第四话时时间已经是圣诞了。长良打完棒球之后显然也是训练了很久自己的能力才去海边的，这些时间的变换都被刻意隐藏起来了，不仔细看可能会觉得长良是打完棒球直接去的海边，我个人理解这种隐藏是为了体现“漫无止境的八月”。这一话的瑞穗也是，虽然没有可以做成灰头土脸流浪很久的样子（看看隔壁SSSS电光机王的那一话），但是显然也是一个一个世界找了很久的，所以见到长良之后哭了是真的情感爆发。虽然明日香穗很快就控制住了，摆出了傲娇的姿势。

目前来看明星、瑞穗、长良听到的声音应该是来自一个“神”，接下来就是“真神+真救世主”对“伪神+伪救世主”的两边大战，明星作为预言家会有一手准备，长良靠和朝风冲突继续认知自我，瑞穗线负责解释漂流缘起。当然也不排除叙诡，引入两个角色的可能。不太想猜剧情了，慢慢看吧。

至于杂七杂八的，长良的能力进一步揭开，从“穿越世界”变成了“创造世界”，但是显然并不止于此，等之后再继续揭开吧。还填了能力遗留物、第二话的黑猫之类的坑，老鼠能“解开”万物也是个比较老套但还算有趣的梗了吧，从吃豆人串过来这一串也算有趣。体力药也挺好玩的。

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阿，补充一下希安慰长良是存在主义那一套，存在先于本质。海德格尔的讲法是：此在是这样一种存在者：它在其存在中有所领会地对这一存在有所作为。

那里给了一个希躺在某个大建筑里的镜头，然后一个花瓶被打碎的声音和镜头。前半话声效加的相当克制以及突然上线的BGM我认为就是为了呼应这一下。这个镜头时间上可能希转学之前的自己的故事。打破的就是她原本被赋予的“价值”和“意义”。存在主义是一种人道主义，萨特：确实。

“人并不是生来就有价值，所以我们必须在往后的人生中找到人生的意义才行。
赋予的东西若一开始就决定了价值，而且还伴随着的意义，不就像随波逐流一样，感觉很差。”

其实不是这话不好，是刚看完EVA，到底漂流少年差点意思。

我草，这个帖子必火，顺便提个问题，有没有类似的带有自己思想的末日漫画推荐，普通的爽文末日漫画也勉强可以吧

漂流少年，就算是中年人都会喜欢的题材，回头刷几遍再来进行深度评论。

第4话
棒球与世界：无法切分的竞技运动

这话非常有趣，连着看了两遍，也抓到了一些寓言的眉目。寓言本身很简单，蓝色猩猩为了“完全比赛”让裁判猩猩改判，裁判猩猩不从，最后被暴民观众撕碎了身体。乍一看，寓言中的角色有两位：蓝色猩猩与裁判猩猩，但是寓言外的角色却有三个：长良、ACE、CAP。其实寓言中还有两个十分重要的要素：“棒球”与“世界”。我们顺着时间线一一来聊：

长良在跳水时被ACE推下去，第一次当众触发自己的能力，看到了类似原本世界的世界，只是在棒球场上还有一只蓝色猩猩。这个世界是长良回忆中的原本世界和猩猩世界的混合产物，一半一半。为什么是回忆中的原本世界而不是真实的原本世界呢？一来因为希并没看见光点，且长良现在也不具备回到原本世界的能力，二来这个棒球场上保留着和漂流发生之前一模一样的烦躁蝉鸣，时间点上照应了第一话漂流之前的那个燥热校园。至于烦躁的来源，大概是长良回忆起因为自己的失误导致棒球队没有进军全国大赛，这个自己一直逃避、但始终在心底徘徊的梦魇吧，由此才不自觉地把自己放到了接球的位置。晚上吃饭的时候也可以看出来，虽然嘴上长良说着“忘记了”“不在意”，但是拿勺子的手始终在抖。棒球比赛于长良而言，始终是抹不开的梦魇。另外说到猩猩世界，本话有三次以上大家听到猩猩的声音的镜头，说明猩猩世界还是和漂流世界重合的东西，本质上仍然属于这个“漂流世界”。

接着CAP讲述了蓝色猩猩的发家故事：猩猩世界在有了有了球和球棒以及棒球规则之后开始了联盟大赛。蓝色猩猩作为联盟异类，受到霸凌迫害，最终凭实力突破困境。此后前王者隐退，新时代开幕，直到猩猩杀人事件。在讲述蓝色猩猩作为“异类”时，镜头一直围着长良晃来晃去，这点后面不展开了。

在最后一场比赛中，蓝色猩猩在前80球取得了完美战绩，即将“完全比赛”，第81球，在“异样的氛围中”，世界本身移动了，于是打出了介于好球和坏球之间的裁判球。而裁判猩猩是唯一一个没有被世界的歪斜影响的存在，于是给出了坏球的裁定。蓝色猩猩质问：“为什么不判定为好球？你难道感受不到观众的期望吗？”裁判猩猩：“观众的期望与比赛无关，球场里有球场的规矩，公平公正。”蓝色猩猩：“这是一场棒球演出，我就是规矩，马上给我改判。”通过回放我们知道，这一球“因为世界的歪斜以一微米的差距偏离了好球带”。裁判猩猩拒不改判，最终被暴民观众撕碎了身体。此时BGM缓缓登场，希情绪激烈地道：“裁判战胜了世界，长良你不觉得愤怒吗？”长良则平静地逃避问题：“我搞不清楚。”

转眼到了和ACE约定的棒球赛之日，此前的练习里，哪怕长良击中了球，动作和神态也很松懈，他说“对自己没有期待”。比赛中瑞穗和希一一败下阵来，长良上场。前两球，长良没有动作，但是手和脚都在发抖。BGM再次上线，暗示了长良内心的渴望，有渴望，才会紧张发抖，而不是之前的毫不在意。就像上一话的言不由衷，哪怕吹开了幕布，仍然有百褶裙存在，长良只是再次退回了从前，嘴上说着“我不记得了”，“我搞不清楚”，但其实内心有渴望、有期待，也可以看作是某种情绪，也许是愤怒，也许是别的。

最重要的点题仍然是一句简短的对话：“我投的球怎么样啊？”“很厉害，感觉完全打不中。”“是你没有心想打吧？”“我怎么可能有心想打”，说罢长良握紧了球棒，面色平静。

场景骤变，长良看到独臂的裁判，暗道原来你也想打棒球，然后醒悟：“被杀死的不是裁判，而是棒球”。ACE挥球，长良挥棒，果不其然，没有打中。我非常非常感谢夏目让长良没有打中这个球，如果打中了这一下这话构建到现在的所有意境就全崩了。打不到的球，输掉的比赛，漂亮的挥棒，长良赢回了棒球。漂流少年们的棒球物语至此结束。

现在我们回看这个寓言，蓝色猩猩（毛色）和裁判猩猩（独臂）起初都是异类，蓝色猩猩靠自己的实力融入了这个世界，成为了世界的核心，观众的期待。前80球结束，异样的氛围和偏离的世界已经形成，第81球，并不是“因为世界的歪斜以一微米的差距偏离了好球带”，而是明明打出了坏球，“世界本身移动了”，于是这个球变成了介于好球和坏球之间的裁判球。观众的期待就是世界的歪斜。为什么希说裁判猩猩战胜了世界，因为裁判猩猩给出了如实的裁定，这是“近乎残忍的平等”，也是“棒球的规则”。从最开始猩猩们拿到三样事物：球、球棒、棒球的规则时便点明了这一点，所谓棒球，是规则下近乎残忍的平等以及由此升起的魅力。表面上是蓝色猩猩和裁判猩猩的对抗，实际上则是“世界”与“棒球”的对抗。当然说的无聊点，还是个人和集体的对抗，日本校园老一套。

透过寓言我们再来观察三位主角：

ACE连结了蓝色猩猩，ACE认为裁判的所做所谓是凡人扼杀天才，这个漂流世界同样在扼杀他这个天才，“让猩猩学会棒球的是我，我是特别的存在，凭什么你这样的凡人是救世主，凭什么我就只能用无聊的超能力”，他是天才，他要回到原来认可他的世界。

长良连结了裁判猩猩，埋藏在他心底的是对棒球的热爱，回到点题的那段对话，注意主语，当长良说“我怎么可能有心想打”时，绝不是口是心非，而是他真的不想打到这个“厉害的投球“，但是他此时此刻，真的想要打棒球。挥棒不是为了能得分，而是因为我想挥棒。所以会有打不到的球、输掉的比赛，但也会有漂亮的挥棒。如果我不是为了赢而挥棒，那我是为了什么在挥棒？或许是和裁判猩猩一样被近乎残忍的平等所吸引，或许只是想挥出一次漂亮的挥棒。为什么爬山，山就在那里，为什么挥棒，棒在我手中。这就是“棒球”，或许和裁判猩猩所见的不完全一样，但是这就是棒球。

CAP同时连结了蓝色猩猩与裁判猩猩，也可以看作一个三位一体。当蓝色猩猩大吼“我就是规矩，马上给我改判”，这不就是第一话挥棒的CAP吗？比赛结束，CAP对长良说自己才能不足，一直想放弃棒球的时候，他又和独臂的裁判猩猩重叠在一起。他说被没有才能，升学等等事情转移了注意力，这不就是“世界”的偏移吗？少年背后的，依旧是“棒球”与“世界”的拉锯战。

竞技运动永远有两端，一端是运动本身，另一端是竞技性。到底是想赢那一分还是想挥出漂亮的一棒？没有人能说得清楚，这两者恐怕永远也无法完全被切分开，最终混合成了CAP的一句“我也不知道该怎么形容，突然就变得很想打棒球”。这种突然的渴望，就是竞技运动的真谛。于是最后CAP说“我很奇怪吧”，而长良会“一点也不奇怪”。这种无法切分最终混成一起的渴望，他们都懂。

剩下是一些边边角角：猩猩手电筒这个道具还蛮有意思的，不知为何我的第一反应是位于西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画，拿手电筒照出石壁上的壁画，这些壁画被人们认为是艺术的起源。手电筒照亮别处，但是猩猩手电筒却是拿来照亮自己的，这是不是有一层“启蒙”的意思在里面呢？本话最后老师的登场，第一个站在全体学生对立面的反派角色登场了，非常期待之后的故事。总的来讲这话看得我非常过瘾，也非常高兴看到不是单角色占C位的单元剧，而是三个角色和两个寓言角色混在一起的亦真亦幻的故事。期待之后的剧情展开！

注：稍微画了个简图，也许人物和意象关系的表达上比文本更清晰

算半个意识流吧
因为整个世界都可以看作是男主意识的映射
但是本身故事的视角是第三人称的，不太描写男主或者女主的心理活动

大佬，又开始写剧评了？这是部意识流作品吗？

幕布重重：言不由衷的少年少女（第3话意象分析・序）

简单写点，以后有机会再详细展开。

观感上似乎信息量比之前大一些，也可能是结尾给的镜头信息量太大了。长良能力的第一个应用实锤是开门了，这必然不是最终能力，而是像朝风第一话用重力碎玻璃一样的初级应用。

希对长良是救赎，感觉本质是类似母亲的角色，长良缺妈啊。由此双女主的话更像是EVA那种党争，真嗣找妈，明日香找爸，都是独一份的精神残缺和感情，而不是恋爱漫的党争。

这话开始使用眼睛特写表达“被注视”+“注视”，之前都是特写某角色注视某物，表达角色和物(符号/角色自身)的联系，这一话开始表现角色之间的联系，即“角色A-角色B-物/符号/角色B自身”这样的关系。目前给出的两对是长风和瑞穂，希和明星。

最重要的符号是幕布，非常有意思。

如果仅仅看废宅们在幕后世界说的“不想回去”，似乎这话的剧情很容易被理解成长良主观上“拯救”了废宅们，而废宅们其实并不需要被拯救，都是主角团的主观霸道和自以为是，但是，事实真的如此吗？

如何理解真正的剧情，有三个支点：

1. 长良撕裂幕布之前说的“放逐被排挤的人是这个世界的规矩，他们并不是躲起来，其实大家……”
2. 长良撕裂幕布时给希的镜头：“真正的想法是很难说出口的”
3. 废宅从雕像复原后，没有任何不适，只轻呼了一声“哦？”

刨除口是心非的部分，长良对世界规则和心理状态是有非常高的解释权的，就像EVA中的一切事情可以理解成真嗣内心状态的投射（我个人不认同这种解读），漂流少年里世界规则也好、人物心理也罢，也都可以理解成长良内心状态的投射。这里我认同是因为世界规则是和长良直接联系在一起的，之前也说了，标题也指出在漂流的是“少年”。

那到这里就很明白了，离开房间后的废宅没有任何不适，在房间里说的“我不想出去”，并不是真心话，而是处在房间里的自我说服。包括之前提XX同学失踪一周的同学，并不是恶意的不想说，只是单纯以为别人会注意到，这也是一种“言不由衷”的霸凌。由此可以看出来，校园霸凌是表象议题，本质上这一话想表达的核心是“真正的想法是很难说出口的”，而这个观点的对应符号其实就是幕布，台前幕后，分隔了嘴上说的和心里真正的想法。

更有趣的是这个幕布并不是一层，从岛屿到幕布世界，是从台前到幕后，我们以为到了幕后，就能听到真心话，但其实不是的，在这里废宅们说着“不需要离开”，幕后世界仍然是一个台前。正是因为你心底的想法自己也不清楚，一层幕后永远隔着另一层幕后，所以真正的想法才难说出口。这其实也很符合幕布世界的所展示出来的，不是一层幕布，而是重重幕布。

在瑞穂对长良说出“赢不了也无所谓后”，大幕拉开。其实我看到这里的第一个观感是长良终于有意识想走上舞台了，因此大幕拉开。但从后文来看，应该是瑞穗的这句话走进了长良的内心，其实是从台前到幕后，也由此进入幕后世界。（哇，发现没有，这是母性，长良缺妈啊！）我觉得这两种解读都说得通，并行不悖。这里可以看出幕布也是可以双向解读的，台前可以是幕后，幕后也可以是台前。

幕布还有很多解读，比如他原本是教室里的窗帘，分割校内和校外，校外以前是纯黑的“静止”，在幕布后也可以理解成处于这种“静止”中，从幕布世界归来也可以理解成从“静止”的校外回到校园。窗帘本身分隔光与暗，也可以从这种角度去理解，我就不展开了。

就像第一话的意向飞鸟以羽毛、飞鸟、书页三个形态出现，第三话的幕布也是以幕布、内心障碍、窗帘多种形态出现，再连结上角色，这是构成这个意象(符号)可以多方向解读的原因，也是我很喜欢这俩符号的原因。

漏掉的线索：
- 幕布本身是一个大百褶裙，幕布最后也留下一个百褶裙
    1. 裙装机：为了攻克这个世界“暗幕裙”而制作的道具。主体的头部变成手柄型。与巨大的送风机配套，可以在大风中使裙子的下摆飞扬，用被刮过的方向盘完美地卷起。
- 大卫林奇导演的电视剧《双峰》

第二话以及后续剧情大猜想

看完第二话之后会发现结构还是比较明了的，有三条线：1.无人世界学生建国/拓荒，讲一些群体之恶或者社会如何构建等等；2.新地点的规则/某个学生的能力，讲个体的心灵，也就是俗称的单元剧；3.长良的自我认知/心境改变以及由此牵动的环境变化。

这其中第三条线是最底层也是最基础的，大量的镜头语言和环境描写都是在从外部渲染长良的情绪。有人会说，这不是谜语人吗，不说长良的心理活动。在我看来其实前两话观众的视角是和希的视角相一致的，从外部观察长良，随着剧情的发展一定会从三位一体的一端走向另一端的，观众的视角一定会从希走向长良，也许之后还会再从长良走回希。

由于环境以及规则本质上是长良内心状态的投射，所以这些环境没有办法成为一个精致的迷你社会观察箱。再考虑到第二话最后瑞穂的“我请客”已经对岛的规则构成破坏了，那么规则就没有办法持续性地存在，然后一条规则一条规则像堆积木一样最后搭成一个迷你社会。从这个角度看我认为后续不会太着墨于“群体社会搭建”这个角度。另一件事则是根据官网的角色介绍，本作目前就四个主要角色和六个次要角色，如果不后续修改的话，主要角色就这十位了。而其他学生其实酱油属性还是蛮强的。这就使得前两话虽然以对大个子和瑞穂的刻画为主，但其实其他角色也有不少刻画。

综合来讲，我比较欣赏的一点是前两话来看，三条线融合的蛮自然的，单元线角色刻画细致，社会线上也有其他角色的刻画，底层也有男主心境的观察和渲染做连结。希望后面可以少讲一些单元剧，最好早早揭露长良的能力，然后调转镜头回去刻画希、瑞穂等角色。

本质上漂流少年还是有着极强风格的青春片，况且其实标题也早早剧透了在漂流的是名为长良的少年。看了两话电波对上的就继续追吧～

三位一体：长良、希、飞鸟

第一话中有一个反复出现的意象：羽毛。在短短一话中竟出现了三次：希从长良的脸上捡起羽毛、希凝视了箱子里的白布和羽毛、希根据“罗盘”找到光点时看见羽毛飘下。在剧情中期飞鸟开始登场，羽毛的意象连结到了飞鸟身上，这样算有五个镜头。此外，随风飘下的白色书页碎片也可以看作是羽毛的变体。

我们可以尝试用三位一体的结构来分析这长良、希以及飞鸟：

第一个三位一体：被囚禁者与观察者

飞鸟两次登场时的镜头都是透过透过铁丝网给到的，这是“被囚禁的飞鸟”；同样，长良初登场同样是被椅子腿“囚禁“着的，长良和飞鸟在概念上是重合的，直到希用手把羽毛从长良脸上拿走。希则是一个观察者的角色，无论是长良和老师对话时希拉开帘子直视长良，以及希在“椅子腿牢房”外踱步的镜头，以及更多的希观察长良的镜头，都体现了观察者的属性。飞鸟(被囚禁)-希(观察者)-长良(被囚禁)，这是第一个三位一体。

第二个三位一体：天台上的逃避者

在天台上的镜头中，同样在长良和希的对话中插入了飞鸟的镜头。从三位一体的角度我们可以如下诠释：希象征阳光、晴天；长良象征被困束逃避、阴霾；而飞鸟则被夹在中间，看似被铁丝网“锁住”实则随时可以飞走。飞鸟镜头初登场时阿三的回忆也表达了那个镜头从时间上是在暴雨/漂流发生的时间点附近，此前都是晴天，此后开始漂流，从时间上看飞鸟被两者夹在其中。希(希望)-飞鸟(中间点)-长良(阴霾，第二个三位一体就构建完成了。

第三个三位一体：奔跑的蒲公英

在全班进入漂流，鸟飞走之后，希根据“罗盘”的光点寻找出口，即将抵达出口时，飘落的羽毛落下。这时飞鸟转换成了一种原来世界的符号，象征着飞速远离男女主的原来世界。此时希的态度是追逐，长良则是逃避。直到被希问到，你要做向日葵还是蒲公英。长良选择蒲公英，拉住希，心境转变，情感爆发，天色骤变。纵身一跃的希，不就是飞鸟吗？而长良选择的蒲公英，随风飘走，又何尝不是飞鸟？依旧是长良、希、飞鸟的三位一体。

总结一下，三位一体大概是如此变换的：

1. 教室：飞鸟(被囚禁)-希(观察者)-长良(被囚禁)
2. 天台：希(希望)-飞鸟(中间点)-长良(阴霾)
3. 漂流：希(追逐)-飞鸟(原来世界)-长良(逃避)
4. 追逐：希(跳跃)-飞鸟(蒲公英)-长良(跑/拉)