我觉得楼主太武断了。
在我看来，这是要比较士郎正宗和押井守对同一故事的不同演绎。
虽然都是《攻壳机动队》，基本背景、人物设定、故事大纲都大体一致，是士郎正宗的漫画为基础，但动画版也是独立创作的作品，不是漫画的翻版，没必要全盘重复漫画，否则动画化就没意义了，商业上也必然是失败的。动画版必须有属于自己的东西，因为它是独立于漫画之外重新创作的作品，而不是复制品，创作它、赋予它灵魂的是押井守而不是士郎正宗。对于动画版来说，漫画版就只是个剧本，与其他漫画使用剧本没什么两样，不应当被原著捆住手脚，应当有全新的演绎。对于同一个剧本，士郎正宗和押井守有着不同的认识，因此才造成了各自的演绎有着明显的分野。动画版本的创作应当是全新的、自由的、迎合观众喜好的，对漫画的认识不应当停留照本宣科的水平上，而应当发掘出属于自己的风格，新的闪光点，去吸引观众，不管其有没有看过漫画。从反响上看，动画版做到了，创作是成功的。
漫画版和动画版是彼此独立的两个作品，是属于各自作者的骄傲，不应当混为一谈，更不应该以其中一个为标准而去否定另一个。
说起两部作品最明显的区别，是对背景的认识和勾勒上。漫画版中，数字化的世界，只是一种技术上进步，辅助人们生活和社会活动，使之更方便的世界，不涉及到人的精神和思想，没有渗透到人类的精神和感情世界。所以，故事中的素子及其他人，都还是有血有肉的人，有着七情六欲，有着喜怒哀乐，他们主宰着数字化的世界，仅仅是支配着技术为自己服务，自己仍然做为有情感的“人”而活着。活在数字世界里的人，是漫画版刻画人物的基点，是作品成功和魅力的所在。
动画版出现的时代，数字化技术已经不再是遥远的科学幻想，在技术普及和社会应用已经初见端倪的时候，人们，以及作者都对数字化有了全新的，更为具体的认识。这新的认识，是漫画在被创作出来的时代，人们难以想象，也难以相信的，无论是作者还是读者。数字化的普及，一旦渗透到社会生活的各个角落，其影响就不是把生活和工作变得便捷那么简单。新的社会问题、思考方式的改变，必然虽之而来。人们使用数字化技术改变了生活，数字化技术也反过来影响和改变了创造它的人类。习惯了数字化角度的思考，变得更加理性的同时，人会不会失去感情或者变得不轻易出现感情波动？使用数字化技术会不会使我们的思考也被数字化技术的逻辑所影响？数字化技术会不会诞生独立的思维而脱离人的控制？带着新的疑问和恐惧，动画版将全新的思考融入其中，创造出了属于动画版的数字化世界与其中生活的人们。动画版描绘的，是与数字化融为一体的，被数字化同化或者侵蚀的人们的故事，这是动画版设定和氛围的由来，是动画版成功和魅力的所在。
不应当带着先入为主的偏见去比较两部作品，因为它们是“两部”作品。
